Luis XIV, Baby Jane e Tio Bernard em cartaz

A partir de quinta-feira, 06 de abril, entra em cartaz A Morte de Luis XIV, último filme do espanhol Albert Serra, inédito em Porto Alegre, exibido com destaque no Festival de Cannes de 2016, com o mítico Jean-Pierre Léaud interpretando o Rei Sol.

A partir de terça-feira, 04 de abril, resgatamos o documentário político Tio Bernard – Uma Antilição de Economia, de Richard Brouillette, que apresenta o pensamento de Bernard Maris contra o discurso econômico que serve a propósitos opacos, difundido todos os dias nos jornais e na televisão. O economista morreu em janeiro de 2015 no atentado ao jornal de esquerda Charlie Hebdo, em Paris.

Já que a relação turbulenta entre Joan Crawford e Bette Davis voltou à cena com a elogiada série Feud, os novos fãs das duas divas às avessas e os velhos admiradores do grande cinema hollywoodiano poderão reencontrar a partir de terça-feira, 04 de abril, o clássico O que Aconteceu com Baby Jane?, de Robert Aldrich, um dos diretores mais importantes da virada moderna em Hollywood nos anos 1950 e 60.

FILMES

A Morte de Luis XIV

(La mort de Louis XIV)

115 min., 2016, França/Portugal/Espanha

Direção: Albert Serra

Distribuição: Zeta Filmes

Agosto 1715. Depois de uma caminhada, Luís XIV sente uma dor na perna. Nos próximos dias, o Rei continua a cumprir seus deveres e obrigações, mas seu sono é intranquilo, ele tem febre, mal se alimenta e está cada dia mais fraco. Albert Serra reconstrói os dias da lenta agonia do maior Rei da França, interpretado magistralmente por Jean-Pierre Léaud, rodeado em seu quarto por seus fiéis seguidores e pelos médicos, e que marcará o fim de um reinado de 72 anos do Rei Sol. Exibição em DCP.Classificação indicativa: 12 anos

Tio Bernard – Uma Antilição de Economia

(Oncle Bernard - L'anti-leçon d'économie)

80 min, 2015, França

Direção: Richard Brouillette

Distribuição: Vai e Vem

Um filme em torno do pensamento do economista francês Bernard Maris, também conhecido como Tio Bernard, morto em janeiro de 2015 nos atentados ao jornal hebdomadário Charlie Hebdo, em Paris. Além de editor do semanário, Bernard era economista, professor universitário e autor de diversos livros na área de economia. Mas, para além das qualificações que podem ser elencadas a partir de seu extenso currículo, o que este documentário do diretor canadense Richard Brouillette deixa transparecer é o quanto Maris era, acima de tudo, um humanista. Pensador não ortodoxo ele pregava, de maneira muito racional, a desconstrução do discurso econômico hegemônico (ou do ‘terrorismo da palavra’, segundo seus próprios termos), denunciando sua incongruência, e se posicionando ferrenhamente em favor de valores coletivos e de bem-estar social: “Se tem duas noções que o capitalismo desconhece”, afirma Maris, “é a noção de bem e mal: o que importa aí é ganhar dinheiro”. A partir daí o que ele faz é esmiuçar, tentar destruir a “aura intocável” do discurso econômico que serve a propósitos opacos e que é difundido todos os dias nos jornais e na televisão em som uníssono. Exibição em DCP. Classificação indicativa: livre.

O que Aconteceu com Baby Jane?

(What Ever Happened to Baby Jane?)

134 min., Estados Unidos, 1962

Direção: Robert Aldrich

Distribuidora: MPLC

Bette Davis é Jane Hudson, uma artista que alcançou a fama quando menina e ficou conhecida como "Baby Jane". Agora, envelhecida e distante do público há muitos anos, vive encerrada em uma mansão com sua irmã, Blanche Hudson (Joan Crawford). Um acidente que selou a sorte das duas terminou a carreira brilhante de Blanche e acelerou a decadência geral de Jane. Disposta a brilhar nos palcos novamente, Jane volta a Baby Jane, passando por cima de tudo e de todos para atingir seu objetivo. A trama surpreende e mostra que as aparências enganam: afinal, o que terá acontecido a Baby Jane? Exibição em HD. Classificação indicativa: 12 anos.

GRADE DE HORÁRIOS

04 a 09 de abril de 2017

04 de abril (terça-feira)

16h – O que Aconteceu com Baby Jane?

18h30 – Tio Bernard – Uma Antilição de Economia

20h – Cineclube Academia das Musas (O Touro, de Larissa Figueiredo)

05 de abril (quarta-feira)

16h – O que Aconteceu com Baby Jane?

18h30 – Tio Bernard – Uma Antilição de Economia

20h – Lançamento do documentário Saúde da Família: Cultura, Alteridade e Formação

06 de abril (quinta-feira)

16h – O que Aconteceu com Baby Jane?

18h30 – Tio Bernard – Uma Antilição de Economia

20h – A Morte de Luis XIV

07 de abril (sexta-feira)

16h – O que Aconteceu com Baby Jane?

18h30 – Tio Bernard – Uma Antilição de Economia

20h – A Morte de Luis XIV

08 de abril (sábado)

16h – O que Aconteceu com Baby Jane?

18h30 – Tio Bernard – Uma Antilição de Economia

20h – A Morte de Luis XIV

09 de abril (domingo)

16h – O que Aconteceu com Baby Jane?

18h30 – Tio Bernard – Uma Antilição de Economia

20h – A Morte de Luis XIV

Cineclube Academia das Musas exibe O Touro

Na terça-feira, 4 de abril, às 20h, a Cinemateca Capitólio Petrobras recebe a primeira edição do Cineclube Academia das Musas. Na sessão, o grupo de pesquisa sobre os cinemas realizados por mulheres em diferentes épocas, contextos e países, investiga o reino encantado que dom Sebastião fundou na Ilha de Lençóis, no Nordeste brasileiro, com a exibição do filme O Touro e a presença da diretora Larissa Figueiredo. O restaurante The Raven apoia a sessão.  

O TOURO
78 min., Brasil, 2015
Direção: Larissa Figueiredo 
Quando o rei português dom Sebastião perdeu a batalha de Alcácer Quibir, seu corpo foi engolido pelas areias do Marrocos e desapareceu. Seu espírito, no entanto, organizou um exército que passou a explorar novas terras, até chegar ao Brasil. Na Ilha de Lençóis, no Nordeste brasileiro, dom Sebastião fundou seu reino encantado. Ele vagueia na forma de um touro negro, que tem uma estrela na testa. Um dia, sua filha voltará à ilha empunhando uma espada dourada. Exibição em DCP. Após a sessão, debate com a realizadora Larissa Figueiredo. 

LARISSA FIGUEIREDO
Larissa Figueiredo nasceu em 1988 em Brasília. Estudou Letras na UnB; Teoria do Cinema na Université Lumière Lyon 2, na França, e Artes Visuais/Cinema na Haute École d'art et design de Genève, na Suíça, onde teve aula com artistas como Miguel Gomes, Albert Serra e Apichatpong Weerasethakul. Trabalhou como montadora, entre outros, no filme “A que deve a honra da ilustre visita este simples marquês?”, dirigido por Rafael Urban e Terence Keller, premiado no 46º Festival de Brasília do Cinema Brasileiro. “O Touro”, seu primeiro longa-metragem, recebeu o prêmio do Visions Sud Est, foi exibido como work-in-progress na Carte Blanche do 67º Festival Internacional de Cinema de Locarno e teve sua estréia mundial no 44º Festival Internacional de Cinema de Roterdã, onde foi um dos 12 concorrentes ao prêmio FIPRESCI da critica internacional. "O Touro" também foi exibido nas Competições Internacionais do FILMADRID e do V Lima Independiente, além de outros festivais no Brasil e no Exterior. Larissa se dedica atualmente ao desenvolvimento de seu próximo longa-metragem, “Agontimé”, que será filmado entre o Brasil e o Benim, na África. Este projeto recebeu o Prêmio FIDLab Sublimage 2015.

O GRUPO DE ESTUDOS ACADEMIA DAS MUSAS
O grupo de estudos Academia das Musas foi, de certa forma, uma decorrência do grupo de estudos Aurora, que começou em 2012 e acabou gerando a Revista Aurora e o fanzine Zinematográfo. Em 2015, o grupo Aurora realizou seus estudos em cima da tese de doutorado de Luiz Carlos de Oliveira Jr, "Vertigo - a teoria artística de Alfred Hitchcock e seus desdobramentos no cinema moderno", que parte do estudo do clássico Hitchcockiano como uma tese sobre a imagem e a representação. Em capítulo dedicado a discutir o ponto de vista feminino em Um Corpo que Cai (1958), surgiram conversas interessantes sobre o tema e, a partir das discussões geradas, após o fim da leitura da tese, resolvemos continuar nossos estudos por este viés. Porém, nos pareceu pouco produtiva, e também pouco sedutora, a ideia de trabalharmos com questões da representação feminina ou da mulher no cinema, por acreditarmos que faríamos sempre as mesmas análises a partir de diferentes objetos. Decidimos que nos interessava pensar no ponto de vista da mulher por meio da sua produção fílmica, através da história do cinema. Essa escolha também vem ao encontro da opção por fazer uma pesquisa afirmativa. Não obstante as críticas a respeito da falta de mulheres no campo audiovisual (críticas estas completamente acertadas), conhecíamos poucas (ou não conhecíamos, na verdade) iniciativas que estudassem as cineastas que conseguiram de fato produzir seus filmes dentro da(s) história(s) do cinema – é de conhecimento público que no início da indústria cinematográfica as mulheres ocupavam diversas funções, como diretoras, roteiristas e montadoras, e que este número reduz drasticamente entre as décadas de 30 e 70, quando então as mulheres começam a se organizar para uma retomada, ainda assim ainda não alcançamos o patamar do cinema realizado por homens. Então a ideia era (e é) fazer uma pesquisa das mulheres que fizeram cinema ao longo da história e de realizadoras atuais, e difundir as suas obras. 
Quando decidimos continuar nossos estudos em direção a este recorte de pesquisa - diretoras mulheres - achamos melhor trocar o nome do grupo para que ficasse mais clara a nossa intenção. A ideia de batizarmos nosso grupo com o nome do filme de Jose Luis Guerín surgiu após a exibição deste em uma sessão especial que aconteceu em Porto Alegre, dentro do projeto Sessão Plataforma. Em Academia das Musas (2015), que é uma resposta ao filme anterior do diretor – como o mesmo revela em entrevista – Na Cidade de Sylvia (2007), temos uma “escola” de arte e filosofia, formada basicamente por mulheres, onde o professor Raffaele Pinto (!) explora teoricamente a figura das “musas” na história da filosofia ocidental, enredando-se com as estudantes e sua esposa em relações de sedução, de poder e de disputa intelectual. Em determinada passagem do filme, uma das personagens lamenta-se por ter perdido um namorado que tinha nela uma fonte de inspiração ao mesmo tempo que a inspirava a escrever, por se tratar de um romance epistolar. O professor, ao consolá-la, pondera que a escrita, a poesia, está nela, e que esta a encontrará (a poesia) também em outros amantes. Assim, o filme faz uma interessante reflexão a respeito da passividade ou da atividade da figura mitológica da musa, transpõe esta reflexão para os dias atuais, nos faz pensar que a “musa” inspiradora, é também inspirada, isto é, é objeto, ao mesmo tempo em que é sujeito da criação artística, da mesma forma que o sujeito moderno, o sujeito do cinema.
Nos pareceu uma divertida coincidência assistirmos ao filme naquele momento. Academia das Musas é a apropriação de duas ideias que de certa forma questionamos com as práticas do nosso grupo de estudos: a “academia” como único local legítimo de produção de conhecimento e de pesquisa, e “musas” como entidades femininas de culto da beleza e da inspiração. Apropriar-nos e subvertermos conceitos que historicamente ajudamos (as mulheres) a erigir nos pareceu mais interessante do que jogá-los na fogueira. Tomado como reflexão ou como chiste, é um nome que nos diz respeito: a sala de cinema é nossa Academia e nos inspiramos em nossas musas inspiradas.

Sessões especiais realizadas em 2016:
* Mostra “Minha História, Sua História”: mostra em parceria com a sala Redenção de Cinema Universitário / UFRGS
Bruta Aventura em Versos, Letícia Simões (2011)
Diário de Uma Busca, Flávia Castro (2010)
Os Dias com Ele, Maria Clara Escobar (2013)

* Todos os Outros, Maren Ade (2011) – sessão promovida pelo Academia das Musas em parceria com o Instituto Goethe

* 35 Doses de Rum, Claire Denis (2008) e Atlântico, Mati Diop (2009) – sessão especial do grupo dentro da mostra Semana da Francofonia, da CCVF / SMC / Prefpoa

* Amigo Mio, Jeanine Meerapfel (1993) – sessão especial do grupo dentro da mostra O Cinema das Diretoras, promovida pelo Instituto Goethe.

* Sem Medo da Morte, Claire Denis (1990) – sessão especial do grupo dentro da mostra Corpo, paisagem e estranhamento: o cinema sensorial de Claire Denis, da Sala Redenção/UFRGS. 

* The Slumber Party Massacre, Amy Holden Jones (1982) – sessão especial do grupo dentro da mostra A Vingança dos Filmes B.

Novo valor nas sessões comerciais da Cinemateca Capitólio Petrobras

A partir desta semana, o ingresso das sessões comerciais da Cinemateca Capitólio Petrobras ganha novo valor: R$ 16,00, com meia entrada em todos os dias para idosos e estudantes. Sessões especiais, mostras e festivais seguem com o preço anterior (R$ 10,00). Programações com entrada franca serão informadas nos respectivos textos de divulgação.  

Neste mês, a Cinemateca Capitólio Petrobras exibe cinco sessões comerciais: Tio Bernard – Uma Antilição de Economia, A Morte de Luis XIV, John From, Apesar da Noite e História da Minha Morte.

Abaixo, a grade de horários de 04 a 09 de abril com os valores detalhados.

04 de abril (terça-feira)

16h – O que Aconteceu com Baby Jane? (R$ 10,00)

18h30 – Tio Bernard – Uma Antilição de Economia (R$ 16,00)

20h – Cineclube Academia das Musas (O Touro, de Larissa Figueiredo) (R$ 10,00)

05 de abril (quarta-feira)

16h – O que Aconteceu com Baby Jane? (R$ 10,00)

18h30 – Tio Bernard – Uma Antilição de Economia (R$ 16,00)

20h – Lançamento do documentário Saúde da Família: Cultura, Alteridade e Formação (entrada franca)

06 de abril (quinta-feira)

16h – O que Aconteceu com Baby Jane? (R$ 10,00)

18h30 – Tio Bernard – Uma Antilição de Economia (R$ 16,00)

20h – A Morte de Luis XIV (R$ 16,00)

07 de abril (sexta-feira)

16h – O que Aconteceu com Baby Jane? (R$ 10,00)

18h30 – Tio Bernard – Uma Antilição de Economia (R$ 16,00)

20h – A Morte de Luis XIV (R$ 16,00)

08 de abril (sábado)

16h – O que Aconteceu com Baby Jane? (R$ 10,00)

18h30 – Tio Bernard – Uma Antilição de Economia (R$ 16,00)

20h – A Morte de Luis XIV (R$ 16,00)

09 de abril (domingo)

16h – O que Aconteceu com Baby Jane? (R$ 10,00)

18h30 – Tio Bernard – Uma Antilição de Economia (R$ 16,00)

20h – A Morte de Luis XIV (R$ 16,00)

IV Festival Internacional Lume de Cinema

A Cinemateca Capitólio Petrobras será palco do IV FESTIVAL INTERNACIONAL LUME DE CINEMA, entre os dias 28 de março e 2 de abril, com a exibição de 9 longas-metragens e 12 curtas divididos em três mostras (longas-metragens, curtas-metragens e Sessão Especial) de representantes de 15 Países (Brasil, França, Holanda, Bélgica, Suíça, Argentina, Cazaquistão, Letônia, Alemanha, Macedônia, Grécia, Bulgária, Rússia e Reino Unido). O valor do ingresso é R$ 10,00.

Porto Alegre está entre as 15 cidades que exibirão o 4º Festival Internacional Lume de Cinema, uma plataforma do que de melhor e mais instigante acontece no cinema mundial, com filmes premiados em importantes festivais como CANNES, Sundance, Torino, Thessaloniki e BAFTA Awards em sua programação.

As escolhas da curadoria do Festival Lume se basearam na qualidade artística, na inovação e na diversidade dos filmes e temas apresentados.

FILMES SELECIONADOS

28 de março a 2 de abril de 2017

MOSTRA COMPETITIVA DE CURTAS-METRAGENS (em ordem alfabética):

1. AINDA SANGRO POR DENTRO de Carlos Segundo (BRASIL)

Faixa Etária Sugerida: 12 anos

Direção: Carlos Segundo

País: Brasil

Ano: 2016

Duração: 24 min

Gênero: Ficção / Drama

Sinopse:

Tem dor que dói no corpo que não tem olho que enxerga. O filme mostra uma história que tenta representar mulheres discriminadas por serem vítimas de violência sexual.

2. AQUELA RUA TÃO TRIUMPHO de Gabriel Carneiro (BRASIL)

Faixa Etária Sugerida: 12 anos

Direção: Gabriel Carneiro

País: Brasil

Ano: 2016

Duração: 15 min

Gênero: Ficção / Drama

Sinopse:

Os fantasmas da Boca do Lixo. Ido Oliveira ainda caminha pela Rua do Triumpho.

3. ECPLIPSE SOLAR de Rodrigo de Oliveira (BRASIL)

Faixa Etária Sugerida: 12 anos

Direção: Rodrigo de Oliveira

País: Brasil

Ano: 2015

Duração: 28 min

Gênero: Ficção / Drama

Sinopse:

Três trabalhadores se reúnem em torno da preparação de uma festa em um museu. Aparentemente desconhecidos, os contatos entre os três revelarão implicações profundas no passado. No centro dos confrontos está uma criança. A espreita, o diabo.

4. IMPORT de Ena Sendijarevic (HOLANDA)

Faixa Etária Sugerida: 14 anos

Direção: Ena Sendijarevic

País: Holanda

Ano: 2016

Duração: 17 min

Gênero: Ficção / Drama

Sinopse:

Uma jovem família de refugiados bósnios acaba em uma pequena vila na Holanda depois de conseguirem uma permissão de residência em 1994. Situações absurdas surgem à medida que eles tentam fazer desse novo mundo seu lar.

5. L' INFINI de Lukas Dhont (BÉLGICA)

Em português: INFINITO

Faixa Etária Sugerida: 12 anos

Direção: Lukas Dhont

País: Bélgica

Ano: 2014

Duração: 22 min

Gênero: Ficção / Drama

Sinopse:

O filme conta a estória de um garoto que oscila entre diferentes estágios da vida, mas também é uma estória sobre o homem e a criança.

6. O HOMEM QUE VIROU ARMÁRIO de Marcelo Ikeda (BRASIL)

(Livre)

Direção: Marcelo Ikeda

País: Brasil

Ano: 2015

Duração: 22 min

Gênero: Ficção / Comédia

Sinopse:

O curta conta a história de um funcionário que, tão obcecado pelas tarefas rotineiras e mecânicas de seu ambiente de trabalho, um dia acaba se transformando num dos armários da repartição. Uma colega de trabalho, que sempre foi apaixonada por ele, tenta bolar uma estratégia para trazê-lo de volta à vida.

7. OVER de Jörn Therfall (HOLANDA)

(Faixa Etária Sugerida: 12 anos)

Direção: Jörn Threlfall

País: Reino Unidos

Ano: 2015

Duração: 14 min

Gênero: Ficção / Thriller

Sinopse:

Over apresenta uma cena de crime. Durante a trajetória de 9 tiros, vemos uma história intrigante se desenrolar. O que aconteceu neste bairro tranquilo? Um assassinato, um atropelamento, um acidente? A realidade é complexa e profundamente inesperada.

8. RETURN OF ERKIN de Maria Guskova (RÚSSIA)

Título Original: VOZVRASHENIE ERKINA

Em português: O RETORNO

(Faixa Etária Sugerida: 12 anos)

Direção: Maria Guskova

País: Rússia

Ano: 2015

Duração: 29 min

Gênero: Ficção / Drama

Sinopse:

Erkin sai da prisão e quer retornar à sua antiga vida. Mas tudo mudou e ele não sabe se consegue viver como um homem livre.

9. THE GIFT de Sophie Perrier (SUÍÇA)

Título original: Le Don

Em português: O presente

(Livre)

Direção: Sophie Perrier

País: Suíça

Ano: 2015

Duração: 20 min

Gênero: Ficção / Drama

Sinopse:

Um evento de caridade de Natal. Dois filantropos ricos fazem uma doação para uma desafortunada família local. No entanto, as coisas de complicam quando cada um dos membros da família expressa uma atitude diferente em relação à aceitação da doação.

10. THE SON de Hristo Simeonov (BULGÁRIA)

Em português: O FILHO

(Livre)

Direção: Hristo Simenov

País: Bulgária

Ano: 2015

Duração: 29 min

Gênero: Ficção / Drama

Sinopse:

Um garoto cigano de 11 anos vive junto com seus pais em um velho trailer no sertão da Bulgária. O pai o encoraja e o ensina tudo que um homem deveria ser capaz de fazer. Ele deve se livrar do cachorro vira-lata, quando na verdade ele é o único amigo que o garoto tem. E então chega o fatídico dia em que seu pai não retorna.

11. TO LIGHT de Nora Sarak (LETÔNIA/LATVIA)

Em português: A LUZ

(Livre)

Direção: Nora Sarak

País: Estônia / Latvia

Ano: 2015

Duração: 26 min

Gênero: Documentário

Sinopse:

Um documentário poético sobre uma mãe e seu filho de origem estoniana, vivendo na cidade russa de Pechora, que costumava ser a cidade estoniana de Pesteri, localidade na fronteira entre Estônia e Rússia. Após 70 anos sob o governo soviético, dificilmente ainda resta algo de estoniano na cidade. A mãe e o filho estão bem próximos um do outro.

MOSTRA COMPETITIVA DE LONGAS-METRAGENS (em ordem alfabética):

1. AMOK de Vardan Tozija (MACEDÔNIA)

Classificação Indicativa: 16 anos

Direção: Vardan Tozija

País: Macedônia

Ano: 2016

Duração: 100 min

Gênero: Drama

Elenco: Martin Gjorgoski, Deniz Abdula, Nikola Ristanovski.

Sinopse:

Phillip, um dos adolescentes rudes, marginalizados e abandonados de um desolado Centro de Adoção Juvenil suburbano, é forçado por um delegado de polícia corrupto a participar de um encontro assustador, que leva a severas consequências. Apesar das tentativas em vão do seu professor, o único educador solidário no Centro, para ajudar e pôr uma luz neste incidente em um país onde poder determina justiça, e os esforços do seu melhor amigo Petar para persuadi-lo a deixar e esquecer tudo isso, algo dentro de Phillip está quebrado e sem reparo. Esse “tumor” devora a sua sanidade, queima com furor por vingança, o que ultimamente ele transfere aos outros mais jovens que compartilham do seu cruel destino. Incitado pelas palavras de despertar do seu professor que perdeu todas as esperanças, e Phillip como o emergente e feroz líder do bando, os garotos perdidos resolutamente aderem o caminho de violência, o que os leva fundo nas catacumbas do submundo do crime. Logo, todos os que se oporem ou questionarem seu vigor, são considerados inimigos.

2. EAT YOUR BONES de Jean-Charles Hue (FRANÇA)

Título original: MANGE TES MORTS – TU NE DIRAS POINT

Em português: DEVORANDO SEUS OSSOS

Classificação Indicativa: 16 anos

Direção: Jean-Charles Hue

País: França

Ano: 2014

Duração: 94 min

Gênero: Drama

Elenco: Frédéric Dorkel, Jason François, Mickaël Dauber, Moïse Dorkel, Philippe Martin, Christian Milia-Darmezin.

Sinopse:

Jason Dorkel, 18 anos, pertence a uma comunidade de ciganos. Ele está se preparando para o seu batismo quando Fred, seu meio-irmão, retorna depois de vários anos na prisão. Os dois, junto com o outro impulsivo e violento irmão, Mikael, saem em viagem para dentro do universo dos “gadjos” em busca de cobre.

3. JOVENS INFELIZES OU UM JOVEM QUE GRITA NÃO É UM URSO QUE CHORA de Thiago B. Mendonça (BRASIL)

Classificação Indicativa: 16 anos

Direção: Thiago B. Mendonça

País: Brasil

Ano: 2016

Duração: 127 min

Gênero: Comédia, Drama, Musical.

Elenco: Suzana Aragão, Nani de Oliveira, Kiko Dinucci.

Sinopse:

Um grupo de artistas vive reunido em uma pequena casa. Sofrendo com as más condições financeiras, eles tentam criar uma verdadeira arte revolucionária, capaz de enfrentar o sistema e libertá-los da opressão do governo. Quando algumas tentativas falham, eles partem para medidas extremas.

4. LESTE OESTE de Rodrigo Grota (BRASIL)

Classificação Indicativa: 16 anos

Direção: Rodrigo Grota

País: Brasil

Ano: 2016

Duração: 86 min

Gênero: Drama / Aventura

Elenco: Felipe Kannenberg, Simone Iliescu, Bruno Silva, José Maschio, Filipe Garcia, Letícia Conde, Maria Cecília Guirado, Edu Reginato.

Sinopse:

Ezequiel, um ex-piloto, volta a sua cidade natal após 15 anos para disputar uma última corrida. Ele reencontra Stela, um antigo affair; Angelo, o patriarca da família; além de Pedro, um jovem de 16 anos que sonha em ser piloto.

5. STILL LIFE de Maud Alpi (FRANÇA)

Título Original: GORGE COUER VENTRE

Em português: CARNE E SANGUE

Classificação Indicativa: 16 anos

Direção: Maud Alpi

País: França

Ano: 2016

Duração: 82 min

Gênero: Híbrido / Drama

Elenco: Virgile Hanrot

Sinopse:

Os animais chegam à noite. Eles intuem. Eles resistem. Um jovem os leva para a morte antes do amanhecer. Seu cachorro descobre um mundo assustador que parece que nunca irá acabar.

6. THE WOUNDED ANGEL de Emir Balgazin (CAZAQUISTÃO/FRANÇA/ALEMANHA)

Título original: RAVENY ANGEL

Em português: ANJO FERIDO

Classificação Indicativa: 16 anos

Direção: Emir Baigazin

País: Cazaquistão / França / Alemanha

Ano: 2016

Duração: 112 min

Gênero: Drama

Elenco: Omar Adilov, Timur Aidarbekov, Madiyar Aripbay.

Sinopse:

O filme, composto por quatro histórias, mostra adolescentes que, no limiar de sua vida adulta, tentam construir sua própria realidade frente à violência e miséria de uma pequena aldeia abandonada do Cazaquistão.

7. THREAD de The Boy (GRÉCIA)

Classificação Indicativa: 16 anos

Direção: The Boy

País: Grécia

Ano: 2016

Duração: 94 min.

Gênero: Drama / Ficção científica

Elenco: Sofia Kokkali, Vangelis Loukissas, Daphne Patakia.

Sinopse:

Escrito e dirigido por The Boy, produzido por Eleni Bertes, e estrelando a extraordinária Sofia Kokkali em uma hipnotizante performance, Thread desafia os valores da sociedade moderna e trata de questões de memória, violência e a polêmica da esperança, através de uma linguagem cinemática única.O comprometimento de Niki à Resistência colide com sua habilidade de ser uma mãe para o seu filho. Lefteris, seu filho, herda um passado que ele não quer. Até que um dia, os fios que os unem, o cordão umbilical psicológico, é cortado. A luta mãe por liberdade política se torna uma corrente que aprisiona o garoto; no final, ele terá que lutar por sua própria liberdade e buscar a sua própria redenção.

SESSÕES ESPECIAIS (FORA DA COMPETIÇÃO):

CAMINHO A LA PAZ de Francisco Varone (Argentina) (longa-metragem) (Pré estréia no Brasil)

Em português: CAMINHO A LA PAZ

Classificação Indicativa: 16 anos

Direção: Francisco Varone

País: Argentina

Ano: 2015

Duração: 90 min

Gênero: Ficção / Drama

Elenco: RODRIGO DE LA SERNA, ERNESTO SUÁREZ, ELISA CARRICAJO, MARÍA CANALE, ALICIA PALMES.

Sinopse:

Sebastián, 35 anos, é um homem que tem como grandes paixões a banda Vox Dei e seu antigo Peugeot 505. Recém-casado com Jazmín e precisando de dinheiro, ele começa a trabalhar como motorista particular. Entre os passageiros está Jalil, um idoso muçulmano que o chama com frequência e que, certa manhã, lhe faz uma curiosa proposta: em troca de uma quantia muito alta de dinheiro, Sebastián precisa levar o passageiro de Buenos Aires, na Argentina, a La Paz, na Bolívia. Relutante e com dúvidas, ele aceita a viagem, que teve cada detalhe planejado pelo velho Jalil.

SIGNO DAS TETAS de Frederico Machado (Brasil) (longa-metragem)

Classificação Indicativa: 14 anos

Direção: Frederico Machado

País: Brasil

Ano: 2015

Duração: 68 min

Gênero: Ficção / Drama

Elenco: Lauande Aires, João Capistrano, Maria Ethel.

Sinopse:

Um homem (Lauande Aires), que vive no limite entre razão e loucura, está em busca de seu passado. Para isso, ele percorre diversas cidades do interior do Maranhão para tentar reconstruir sua história. Nesse "road movie" existencialista, ele vai conhecer os mais variados tipos de pessoas e reencontra signos de sua vida, mostrando um possível caminho para sua salvação.

ANGÚSTIA de Frederico Machado (Brasil) (curta-metragem)

Classificação Indicativa: 10 anos

Direção: Frederico Machado

País: Brasil

Ano: 2016

Duração: 20 min

Gênero: Ficção / Drama.

Sinopse:

Um mercado humano faz um homem mergulhar em um abismo sem retorno. Sem ninguém para confiar sua tristeza., o homem desaba em sua dor.

DIA 28 DE MARÇO:

15h30

(121 min)

O SIGNO DAS TETAS (68´)(Longa-metragem) Classificação indicativa: 14 anos)

RETURN OF ERKIN (29´)(Curta-metragem) (Faixa Etária Sugerida: 10 anos)

AINDA SANGRO POR DENTRO (24´) (Curta-metragem) (Faixa Etária Sugerida: 12 anos)

17h45

(120 min)

THREAD (94´) (Longa-metragem) (Classificação indicativa: 16 anos)

TO LIGHT (26´)(Curta-metragem) (Livre)

​

20h

(119 min)

STILL LIFE (82´) (Longa-metragem) (Classificação indicativa: 16 anos)

IMPORT (17´)(Curta-metragem) (Faixa Etária Sugerida: 14 anos)

THE GIFT (20´) (Curta-metragem) (Livre)

DIA 29 DE MARÇO:

15:30h

(121 min)

CAMINHO PARA LA PAZ (92´)(Longa-metragem) (Classificação Indicativa: 16 anos)

RETURN OF ERKIN (29´)(Curta-metragem) (Faixa Etária Sugerida: 10 anos)

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17h45

(115 min)

LESTE OESTE (86´)(Longa-metragem) (Classificação indicativa: 16 anos)

THE SON (29´)(Curta-metragem) (Livre)

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20h

(129 min)

THE WOUNDED ANGEL (112´)(Longa-metragem) (Classificação indicativa: 16 anos)

IMPORT (17´)(Curta-metragem)

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DIA 30 DE MARÇO

15h30

(122 min)

THREAD (94´)(Longa-metragem) (Classificação indicativa: 16 anos)

ECLIPSE SOLAR (28´)(Curta-metragem) (Faixa Etária Sugerida: 12 anos)

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17h45

(127 min)

JOVENS INFELIZES... (127´)(Longa-metragem) (Classificação indicativa: 16 anos)

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20h

(118 min)

EAT YOUR BONES (94´)(Longa-metragem) (Classificação indicativa: 16 anos)

OVER (14´)(Curta-metragem) (Faixa Etária Sugerida: 12 anos)

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DIA 31 DE MARÇO

15h30

(104 min)

STILL LIFE (82´)(Longa-metragem) (Classificação indicativa: 16 anos)

L'INFINI (22´)(Curta-metragem) (Faixa Etária Sugerida: 12 anos)

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17h45

(122 min)

AMOK (100´)(Longa-metragem) (Classificação indicativa: 16 anos)

O HOMEM QUE VIROU ARMÁRIO (22´)(Curta-metragem) (Livre)

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20h

(127 min)

THE WOUNDED ANGEL (112´)(Longa-metragem) (Classificação indicativa: 16 anos)

AQUELA RUA TÃO TRIUMPHO (15´)(Curta-metragem) (Faixa etária sugerida: 12 anos)

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DIA 01 DE ABRIL:

15h30

(115 min)

LESTE OESTE (86´)(Longa-metragem) (Classificação indicativa: 16 anos)

THE SON (29´)(Curta-metragem) (Livre)

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17h45

(118 min)

CAMINHO PARA LA PAZ (92´)(Longa-metragem) (Classificação Indicativa: 16 anos)

THE GIFT (26´)(Curta-metragem) (Livre)

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20h

(126 min)

AMOK (100´)(Longa-metragem) (Classificação indicativa: 16 anos)

TO LIGHT (26´)(Curta-metragem) (Livre)

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DIA 02 DE ABRIL:

15h30

(116 min)

CAMINHO PARA LA PAZ (92´)(Longa-metragem) (Classificação Indicativa: 16 anos)

ANGÚSTIA (20´) (Curta-metragem) (Faixa Etária Sugerida: 10 anos)

17h45

(127 min)

JOVENS INFELIZES... (127´)(Longa-metragem) (Classificação indicativa: 16 anos)

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20h (Sessão Filmes Vencedores)

(96min)

OVER (14´)(Curta-metragem) (Faixa Etária Sugerida: 12 anos)

STILL LIFE (82´)(Longa-metragem) (Classificação indicativa: 16 anos)